Rozen met Daniel Smith

Hallo allemaal! 

Alweer een maand geleden sinds mijn laatste blogbericht. Ligt het aan mij of vliegt de tijd? Ik weet natuurlijk niet hoe het jullie vergaat, maar ik zou soms willen dat er minstens 36 uur in een dag zat.

Maar goed, vandaag laat ik jullie zien hoe ik deze rozen maakte met Daniel Smith Aquarelverf.

Materialen;

• Daniel Smith Aquarelverf in de kleuren: Quinacridone Coral, Hematite Burnt Scarlet Genuine en een heel klein beetje Olive Green
• Schut Terschelling Glad 18x24cm 300 gr
• Fade out Inkt
• Rozen Stempels, ik gebruikte stamp527 van Studio Light
• Masking tape

 

Met behulp van Masking Tape stempelde ik eerst mijn layout op het papier.

Rondom de rozen maakte ik het papier nat met een penseel, daarin liet ik wat van de Hematite Burnt Scarlet Genuine lopen.

Met een waterspray kun je de verf nog wat eenvoudiger uit laten lopen. Ik zet ook meestal mijn werk even rechtop of schuin dan vloeit het nog wat makkelijker. Als ik rondom tevreden ben over de bruin, laat ik daarna nog wat van de Coral erin lopen, dit doe ik alleen op de plek van de rozen.

Dan is het tijd om te beginnen aan het kleuren van de rozen. De donkerste gebieden zet ik als eerste aan met flink wat pigment. Daarna neem ik een vochtige schone penseel en vloei de verf verder uit over het blad. Ik werk blaadje voor blaadje. Als een aangrenzend blaadje nog erg nat is, begin ik even aan een andere om te voorkomen dat alles in elkaar overloopt. De aquarelverf kruipt tenslotte overal heen waar het papier nat is.

In de donkerste gebieden laat ik nog wat van de Hematite Burnt Scarlet lopen om zo nog wat meer diepte in de roos te krijgen. Van dichtbij ziet de roos er dan zo uit:

Bovenstaande stappen herhaal ik voor de rozen aan de linker en de rechterkant.

Ik zet een basislaag neer met de Coral en probeer hierin zoveel mogelijk kleurdiepte te krijgen. Aan de randen van de bloembladeren geef ik maar weinig kleur, en dieper in de bloem maak ik de kleur donkerder. Als de Coral laag dan droog is geef ik met Hematite nog wat meer diepte.

De bladeren maak ik met een basislaag van Hematite en ook hier zorg ik dat er goed verschil zichtbaar is tussen licht en donker.

De fade out inkt heeft een handige eigenschap. Hij neemt namelijk pigment op vanuit de aquarelverf. Ik start de bladeren met een dunne wassing van de Hematite, de nerven van de bladeren worden dan ineens goed zichtbaar doordat het pigment wordt opgenomen. Dat maakt het werken wel makkelijker.

Als de lichte wassing droog is maak ik meer schaduwen in het blad met dezelfde kleur Hematite, alleen pak ik deze nu met de penseel direct uit het napje. Je kunt het ook uit de tube vanaf je palet pakken uiteraard.

Als alles goed gedroogd is breng ik nog wat spetters aan en is mijn werk klaar. Gaaf toch?

Dit was mijn blog alweer voor deze maand. Hopelijk hebben jullie hem met plezier gelezen en inspireert het jullie tot het maken van mooie dingen.

Tot volgende maand!

Mandala op Pastelmat met Derwent Pastelpotloden

 Hoi allemaal,

Vandaag ga ik jullie laten zien hoe ik deze mandala ingekleurd heb op Pastelmat met mijn Derwent Pastelpotloden.

Wat heb je hier voor nodig?

-Pastelmatpapier

- Derwent Pastelpotloden

- Mask van een Mandala

- Witte gel of acrylpennen met heel fijne punt

- Stukje keukenrol

- magneet bord, (is niet noodzakelijk)

Hier zie je mijn mandala mask op het pastelmatpapier liggen. In koos voor de Antraciet kleur uit dit blok waarin 4 kleuren papier zitten.

Pastelmat is een extra fijn gekorreld pastelpapier op board en is 2 mm dik.

Hierop kan je vele laagjes pastel aanbrengen. Ook het mengen op het fluweelachtige papier gaat erg goed. tussen elk blaadje pastelmat zit een velletje vloeipapier om je werk te beschermen.

Leg je velletje Pastelmat op een magneetbord.

Leg daar de mask op en zet die vast met de magneten. Zorg wel dat je je hand goed kunt plaatsen.

Trek met een gelpen of acrylmarker (dunne punt) de mandala over.

Dan is dit het resultaat als de mandala geheel is overgetrokken.

 

Op bovenstaande foto's zijn de eerste twee kleuren aangebracht.

Begin met P720 Titanium White. Daarna P370 Pale Spectrum Blue

Als laatste breng je P400 Cobalt Turquoise aan.

Met een doezelaar blend je de kleuren mooi in elkaar.

Hier zie je de mooie overloop van de kleuren.

Dit herhaal je per gedeelte van de Mandala.

Hier heb ik het midden gekleurd en nog niet geblend.

Hier heb ik het middengedeelte geblend met een doezelaar.

Hier zie je weer de eerste kleur aangebracht.

Vervolgd door de tweede kleur.

Vervolgens de derde en donkerste kleur.

En zie hier het verschil als de kleuren geblend zijn.

Herhaal dit tot de gehele mandala klaar is.

En dit is hij als die helemaal ingekleurd is.

Tot slot heb ik met mijn witte acrylmarker wat gedoodled door op een aantal plaatsen stippen toe te voegen.

Dit was het eerste resultaat. Toen ik er een foto van maakte en deze bekeek, heb ik toch nog wat meer stipjes gezet. Met name in het midden.

Probeer dit zelf eens en laat hem ook maar aan ons zien op FaceBook.

Tot mijn volgende post.

Of Nature's Magic Art

Hallo allemaal,

Het is alweer begin april, en de lente komt eraan. Ik ben weer lekker aan de slag gegaan in mijn Art Journal, en heb mij laten inspireren door de kleuren van de lente.

Ik laat jullie zien hoe ik bovenstaande pagina heb gemaakt.

Ik heb de pagina met zwarte acrylverf bewerkt en laten drogen.

Op een aquarel papier ben ik aan de slag gegaan met 2 kleuren Daniël Smith watercolors, de kleuren Rhodonite Genuine en Indian Yellow.

Deze verdeel ik over het papier, zonder er teveel over na te denken.

Met de kleur Indian Yellow vul ik de rest van het papier. De kleuren mogen rustig overlopen in elkaar, dit geeft een mooie oranjeachtige kleur. 

Dit laat ik goed drogen.

Met de kleur Lunar Black doodle ik figuurtjes, stipjes en streepjes op papier.

Ik heb ook wat gespetterd op papier met de kleur Rhodonite Genuine, en na het drogen zag ik daar bloemvormen in en ben ik verder gegaan met een Molotow Blackliner 0.2 om een aantal bloemen te doodlen.

Uit een stuk papier heb ik een vierkant gesneden van 5x5 cm. Zo heb ik een venster gecreëerd om mijn 6 vierkantjes te zoeken. Ik omlijn de vierkantjes met een potlood.

Hier zijn de 6 vierkantjes te zien, die ik heb uitgezocht.

Ik heb de vierkantjes uitgesneden en puzzel er wat mee totdat ik de juiste volgorde voor in de Art Journal  heb gevonden.

Met dubbelzijdig tape heb ik de vierkantjes op de zwarte ondergrond geplakt. Ik heb eerst de middelste twee vierkantjes op geplakt en daarna de twee erboven en eronder.

Met drie  bijkleurende Molotow Grafx Aqua Ink Softliners heb ik de bloemen nog wat meer naar voren proberen te halen.

Een tekst kon niet ontbreken op deze pagina. Deze paste mooi op een van de vierkantjes.

Ik hoop dat ik jullie heb kunnen inspireren met deze abstracte pagina.

Graag tot de volgende keer!

 

Out of chaos comes creativity

 

Goedemorgen lieve lezers,

De maand maart is inmiddels alweer bijna voorbij, de lente is begonnen. Ik verheug me persoonlijk erg op de zomer. De deur weer open en veel buiten doorbrengen. Ik houd er van!

Ik ben voor jullie aan de slag gegaan met Copic Markers en de refills van de Copics. Met deze laatste heb ik op Yupo papier achtergrondjes gemaakt. 

Ons DT lid Marianne deed dit laatst in een live op Facebook en ik was meteen enthousiast. Je bent niet veel nodig om te kunnen beginnen. Heb je geen Yupo papier, dan kan het ook op foto papier. En heb je geen Copic refills, dan zijn er ook andere alcohol inkt. Ik haakte altijd af omdat ik het resuluaat nooit mooi vond, maar inmiddels weet ik dus ook dat het gaandeweg alleen maar mooier wordt.

Eerst heb ik dus de achtergrondjes gemaakt op Yupo A5 papier met reflills van de Copic Markers. Als je deze dan doormidden snijdt heb je twee achtergrondjes voor kaarten. Of je gebruikt alléén dat stuk, die je mooi vind en gooit de rest weg. Of je maakt een grote kaart, dat kan natuurlijk ook!

Ik heb helaas geen foto's waarop je in stappen kunt zien hoe ik zo'n achtergrondje heb gemaakt. 

Diny Sprakel heeft 2 online workshops waar ze deze techniek van A tot Z aan jullie leert mits je je inschrijft voor de workshops.

De bloem is er eentje uit een stempelset van Visible Image heb ik ingekleurd met de Copics.

Ik breng altijd eerst de lichtste kleur aan, in dit geval de BG10. En daarna volgt er een laag van donker naar licht. Dus de BG49, BG57, BG15, BG11 en de BG10.

Ik heb deze hele stap nog één keer herhaald zodat de kleur mooier werd.

Deze kleuren heb ik voor de roze variant gebruikt.

 

Ook nu weer eerst een laagje met de lichtste kleur, de RV00, Daarna volgde er een laag met de volgende volgorde: RV17, RV14, RV06, RV04, FRV1, RV02 en RV00. 

Deze keer vond ik één laag wel volstaan.

Na het inkleuren heb ik de bloemen uitgeknipt en de kniprandjes zwart gemaakt met een zwarte fineliner van Molotow. 

Hier zie je de eerste kaart die ik heb gemaakt. 

Met kleine achtergrond stempeltjes heb ik de basiskaart bewerkt. Doe dit met Stazon inkt, want andere inkt soorten blijven nat op Yupo papier. De eerste die ik maakte ligt al bijna 2 weken te drogen:-)

De tekst zat ook op de sheet van Visible Image. De spetters maakte ik met Molotow Markers, een zwarte, een goudkleurige en de Neon Pink. De bloem plakte ik vast met gel medium van Amsterdam.

De blauw-groene variant.

Dezelfde stappen als bij de roze kaart. Op de achtergrond zie je ook wat kleinere stempels van de set terug, aangevuld met wat andere losse stempeltjes. Hier heb ik de Shock Blue Molotow marker gebruikt i.p.v. de roze. En de tekst is geloof ik een oudje van Marianne Design.

Natuurlijk heb ik de andere helft van het Yupo papier ook gebruikt, ik vond het te mooi!

Speciaal voor de mensen die niet zo goed kunnen inkleuren of er geen geduld voor hebben, heb ik laten zien dat er echt geen 'plaatje' op hoeft. Gewoon wat extra achtergrond stempels en een wat grotere tekst en klaar ben je!!! 

Hetzelfde deed ik met de tweede helft van de blauwe variant en op deze weer een Nederlandse tekst.

Ik hoop dat jullie geïnspireerd zijn om ook aan de slag te gaan. Zijn er vragen dan stel ze gerust! 

Ik wens jullie allemaal een hele fijne zondag en graag tot de volgende keer!