woensdag 1 april 2020

Berken met Panpastel en Pastelpotloden op pastelmat

Hallo allemaal,

Vandaag wil ik jullie een project laten zien wat ik op Pastelmat heb gemaakt. Ik heb dit schilderij al eens eerder in aquarel gemaakt en wil het nu eens proberen met Panpastel en Pastelpotloden.
Ik laat jullie stap voor stap zien hoe ik te werk ben gegaan.


Als eerste plak ik met schilderstape de randen af van mijn Pastelmat. Ook plak ik de plekken af waar ik de bomen wil hebben straks.


Als eerste breng ik met een grote soft art sponge 270.5 Yellow Ochre panpastel aan. Dit doe ik ook tussen de eerste 2 bomen. Ik werk niet helemaal tot onderaan. Zo creëer je een horizon.


Ik ga verder met 520.1 Ultra Blue en werk verder naar rechts en steeds een beetje verder omhoog. Om de overgang wat te vervagen gebruik ik 100.5 Titanium White en een colourless blender.


Met de Ultra Blue breng ik kleur aan tussen de bomen. Ook hier werk ik samen met Titanium white.


Ook breng ik de schaduwen van de bomen aan met Ultra Blue. Zo weerkaatst het mooi op de witte ondergrond.


Zo werk ik alle bomen af met schaduw op de grond.


Als alles naar mijn zin is, is het tijd om de schilderstape van de bomen te verwijderen en met de berken verder te gaan.



De bomen geef ik kleur met 740.1 Burnt Sienna, Ultra Blue en Titanium White. Aan de zijkanten laat ik een witte ruimte over. Dit geeft een leuk effect.


Ik miste toch nog iets in mijn schilderij, dus heb ik de linker bovenhoek iets lichter gemaakt met Titanium White en daarop een pannetje gehouden. Daar omheen met Yellow Ochre wat kleur aan gebracht.


En dan is er een zon tevoorschijn gekomen.
Ik geef alle bomen kleur en werk ze hier en daar nog wat bij.


Met pastelpotlood P610 Burnt Carmine breng ik nog wat extra kleur aan de bomen.


Voor de takjes gebruik ik P710 Carbon Black. Lekker loslaten en takjes tekenen. Hier en daar gebruik ik ook het witte pastelpotlood.


Zo vind ik de takjes voldoende. Ik werk hier en daar de bomen nog wat bij met de pastelpotloden.


En dan is dit het eindresultaat. De laatste randen schilderstape heb ik weggehaald.
Ik heb heerlijk gewerkt met Panpastel op pastelmat.


Hier het uiteindelijke resultaat.

Ik hoop dat ik jullie geïnspireerd heb en zie jullie graag een volgende keer!
Een fijne dag gewenst.



zaterdag 28 maart 2020

Magnolia Moments



Goedemorgen lieve blogvolgers,

Ondanks alles wat er gebeurt blijven wij als team, hier op het blog en op alle andere manieren, jullie voorzien van creativiteit. Heerlijk om af en toe je hoofd even helemaal leeg te maken en je mee te laten voeren door je hobby!

Vandaag ben ik aan de slag gegaan met de nieuwe stempel lijn van Hobbycompleet de Duif. Deze lijn heet D-Lines en ik koos de set Magnolia Moments. 


Met de grootste bloem stempelde ik rondom een kader op Perfect Colouring Paper. 
Ik gebruikte hierbij wel masking paper zodat je de bloemen niet door elkaar heen stempelt, dat geeft zo'n zooi:-)


Met slecht 4 Copic Markers kleurde ik de bloemen in, de R20, R22, R24 en de B32
3 rood tinten en één blauwe, ik hoor je denke dat moet een typefout zijn!!!
Nee hoor, dat is het zeker niet.
Ik gebruikte de R32 om het rood wat meer diepte te geven. Normaal doe ik dat met een grijstint als ik de donkere kleurnummers niet in mijn bezit heb. Maar ik wil jullie laten zien dat je met veel meer tinten diepte aan je kleur kan geven.


Ik begin altijd met mijn lichtste kleur, deze keer dus de R20.
Vervolgens pak één tint donkerder, de R22 en werk weer terug naar R20.

Dan pak ik de donkerste tint van de R-reeks en dat is de R24.
Weer kleur ik maar een klein stukje in.


Via de R24 ga ik terug naar de R22 en als laatste weer de R20

 Het blaadje is nog niet helemaal van kleur voorzien, maar dat doe ik bewust niet! Ik wil dat de punten van de blaadjes het lichtst blijven.

Nu komt de vreemde eend in de bijt erbij, de B32. In bovenstaande foto kun je het blauw niet heel duidelijk zien, het wordt ook meer paars.
Maar dat is het in het echt wel goed te zien! Ik zal nog een foto hier onder plaatsten om dat iets beter te laten zien.

Over de B32 zet ik de R24 en je ziet meteen dat de kleur rood dieper wordt.

Image

Dit is de extra foto waarop je beter kunt zien dat ik de B32 heb aangebracht, het rood schijnt nu wat paarsig op!


Over de R24 breng ik nog een keer de R22 aan.


En eigenlijk als vanzelfsprekend sluit ik weer af met de R20
Nog altijd is niet het hele blaadje gevuld met kleur, ik had al snel in de gaten dat ik nog een laag wilde aanbrengen,


Na een derde laag inkt was ik wel tevreden met het kleurverloop en op deze manier ben ik alle bloemblaadjes gaan inkleuren. Als alle lagen inkt op zijn gedroogd wordt de kleur nog meer één.


Op de foto hier boven zie je van heel dichtbij het kleurverloop van de 4 markers. Mooi intens rood, met toch maar 4 kleuren!



Heel wat bloemblaadjes later is dit het eind resultaat, een soort raam omlijst met bloemen.

Ik wens jullie een fijn weekend toe en blijf allemaal gezond!


donderdag 26 maart 2020

dance with the waves

hallo lieve kleurvrienden,

voor vandaag heb ik een art journalpagina gemaakt met een afbeelding van Stéphanie Sybile Art. Deze leuke zeemeermin heb ik ingekleurd met Copic markers. 
Met behulp van de onderstaande foto's kun je het kleurproces volgen en zien welke kleurtjes ik allemaal heb gebruikt. 


Ik begin eigenlijk altijd met het inkleuren van de huid en de ogen. Als ik die verpest heb ik tenminste niet de rest voor noppes ingekleurd. Als het gezicht me niet bevalt, begin ik opnieuw. 

De eerste laag van de huid is E50. Voor de schaduw gebruikt ik BV00. 



Over de BV00 breng ik E00 aan, zodat een mooie warme huidskleur ontstaat. 


Daarna blend ik alle kleuren samen met behulp van E000. 
Als de kleuren te veel zijn opgelicht door het blenden, breng ik soms daarna nog wat E00 en BV00 aan.


Voor de blush gebruik ik de RV04 en blend deze uit met de RV02 en E000. 


Voor de ogen gebruik ik BG02, BG05 en BG07. 


 Ogen hebben eigenlijk nooit één kleur, om de ogen wat sprankelender te maken voeg ik nog wat YG23 toe (deze foto is niet helemaal scherp, maar je kunt gelukkig nog wel zien wat ik bedoel). 


De pupillen kleur ik in met in met een dunne Copic multiliner. De lichtvlekjes zijn aangebracht met een witte Molotov marker. 


Ik besluit de start in warme kleuren uit te werken. Ik begin met een laagje RV02, Y13 en YR12. 



De staart werk ik verder uit met RV09, RV06, RV04, RV02, YR18, YR16, YR15 en YR12. 
Om de overgang een beetje netjes te krijgen, breng ik meerdere lagen over elkaar heen en blend deze steeds samen met de lichtste kleuren (RV02 en YR12)


Voor de rest van de staart gebruik ik dezelfde kleurtjes, RV09, RV06, RV04, RV02, YR18, YR16, YR15 en YR12. Ik voeg echter ook nog geel toe om de overgang iets gemakkelijker te maken. Ik gebruik van de geel de Y13, Y18 en Y19. 


Voor het vinnetje op de staart gebruik ik YR18, YR16, YR15 en YR12.



Ik vind het altijd mooi om in een kleurenpalet van warme kleuren een koele kleur toe te voegen als accent. ik begin met BG09. 


Vanuit de BG09 werk ik het haar verder uit met BG07. 




Daarna gebruik ik BG04.


Als laatste blend ik de laagjes samen met de BG02. 



Voor het bloemetje gebruik ik YR12 enYR18. 



Werk verder uit met YR16 en YR15 en blend de laagjes dan weer samen met YR12. 


Voor de sterretjes gebruik ik Y13, Y15, Y18 en Y19. 


De hartjes en het koraal kleur ik in met RV02, RV04 en RV09. Uiteindelijk gebruik ik de hartjes niet maar teken ik die zelf in, in de achtergrond. Ik vond ze te pietepeuterig om uit te knippen. 


Ik knip de zeemeermin uit en plak haar op een leuk achtergrondje dat ik nog had liggen. De spreuk van C.A. Martine vond ik wel mooi passen bij de afbeelding.  

groetjes, blijf allemaal gezond en dan zie ik jullie weer in april



zondag 22 maart 2020

Copic otter

Hoi allemaal,

In deze vreemde en onzekere tijd kan het heerlijk zijn jezelf even te verliezen in je hobby. Ik heb ook echt even extra zitten genieten van het kleuren van deze super schattige otter die perfect past bij deze tijd van het jaar. Nog een beetje fris, dus een sjaal en het voorjaar voor de deur met een tulp.
Dit is een digitale stempel van Whimsy stamps, genaamd 'My significant otter'











Alle kleuren bouw ik in minimaal 2 lagen op. Dus van donker naar licht en dan nog een keer, totdat je tevreden bent met de blending van de tinten.
Ik denk dat de foto's voor zich spreken, maar schroom je niet om vragen te stellen.

Iedereen sterkte en succes met alles in deze tijd en hopelijk vindt iedereen wat rust in de hobby!