Grayscale kleuren met PanPastel

Beste volgers, 

In een grayscale kleurboek heb ik een afbeelding ingekleurd met PanPastel. Het boek heet Surreal Fantasy, color my Art by Ikuko. 

Ik heb gekleurd op het papier in het boek zelf en het verbaasde mij hoe goed dat ging. Ik kon op dit toch vrij dunne papier heel wat laagjes PanPastel over elkaar aanbrengen. Toch kies ik er een volgende keer voor om deze op dikker papier over te brengen. Wil je je afbeelding dan eventueel inlijsten dan staat dat toch wat mooier. Ik weet het nog niet zeker maar ik denk dat ik de kleurplaat uit ga knippen om te verwerken in een Journal.

Je ziet op de grayscale kleurplaten heel goed waar je de schaduw kleuren aan moet gaan brengen, oftewel je donkerste kleur. 

Hier begin ik dan ook mee. Met het tooltje op de foto bracht ik de 380.3 Red Iron Oxide Shade aan. Ik kan het niet vaak genoeg zeggen, doe dit niet gelijk te dik. Meerdere laagjes over elkaar is echt mooier en werkt veel prettiger. 

Om dit uit te werken, ik ga over de vorige kleur heen, gebruikte ik 740.8 Burnt Sienna Tint. 

 Herhaal de bovenste stappen tot je tevreden bent. Over dit papier wrijft de PanPastel heel gemakkelijk uit. Is dit nu niet het geval gebruik er dan een colourless blender bij.

Voor nu laat ik haar gezichtje even voor wat het is. 

We gaan naar de bloembladeren. 

Ook hier begin ik met de donkerste kleur. Ik heb gekozen voor 430.1 Magenta extra dark. 

Als volgende kleur gebruikte ik 430.5 Magenta en als laatste de lichtste kleur 430.8 Magenta Tint.

Herhaal de stappen tot je tevreden bent. 

Ik kleur de bloem blad voor blad en breng waar ik het nodig of mooi vind wat accenten aan met de Derwent Procolour 21 Magenta en voornamelijk met de 26 Imperial Purple. 

Hier ben ik al heel wat bloemblaadjes verder. 

Weer even terug naar haar gezichtje. Om wat extra kleur aan te brengen gebruikte ik op de schaduwplaatsen wat Magenta Shade, 430.3. Hierdoor vind ik de huidskleur net wat mooier. 

De lipjes heb ik gekleurd met de Procolour 21 Magenta en een heel klein beetje 26 Imperial Purple.

De oogjes kleurde ik met de 01 Lime en nummer 50 Moss Green. 

Met nummer 71 Ivory black heb ik de randjes rondom haar ogen nog wat extra aan gezet. 

We gaan verder met PanPastel en de haren. Ook deze kleurde ik weer met hetzelfde tooltje. 

Ik ben begonnen met kleur 520.5 Ultramarine Blue. 

Als 2e kleur 520.3 Ultramarine Blue Shade. 

Als derde en laatste kleur 520.8 Ultramarine Blue Tint.

Ook nu blijf ik de stappen herhalen tot ik er blij van word.

Daar komen de Procolours weer voor de accenten. 35 Dark Indigo en 38 Sky Blue.

Dat geeft het net dat beetje extra. 

Voor het beertje gebruikte ik maar twee kleurtjes. 680.1 Bright Yellow Green Extra Dark en 680.8 Bright Yellow Green Tint. 

Ook meneer beer kreeg nog een beetje Procolour 52 Olive Green. 

Het neusje en de oogjes zette ik opnieuw aan met het zwarte potlood. 

Op de oogjes van beiden nog stipje met een witte Molotow marker. 

Nog een paar tips:

Houd een kneedgum in of bij de hand.

Vergeet je werk niet te fixeren

Werk je op dun papier, zoals uit dit kleurboek, dan is het vaak handiger om je kleurplaat vast te tapen met verwijderbare tape op een stuk karton of bijv. een snijmatje. Dit om te voorkomen dat je papier gaat kreuken tijdens het gummen. 

Neem een leuk grayscale kleurboek en ga lekker aan de slag. Je zult zien hoe leuk dit ook weer is om te doen!

Tot de volgende post!

Easy lavendel

Hallo, leuk dat je er weer bent!

Vandaag laat ik je zien hoe ik lekker makkelijk lavendel met Copic’s gemaakt heb.

Ik heb hiervoor het Manga papier van Clairefontaine genomen.

Voor deze tekening is dit papier perfekt,

het is namelijk heel glad papier en heeft ook een matte glans.

Verder heb ik alcohol in een waterbrushpen gedaan,

 je kunt ook de Copic Cleaner gebruiken.

Ik heb er een video van gemaakt

 het is beter om te zien hoe de Copic’s reageren.

Ik maak het papier nat met de alcohol en druk dan de Copic op het papier,

 de punt is perfekt voor de vorm van de lavendel.

Ik ga ook, nadat ik eerst de Copic gebruikt heb,

met de alcohol erover heen maar alleen maar heel lichtjes.

 Als je teveel er op drukt dan loopt de kleur weg en dat willen we niet.

De lavendel in de voorgrond heb ik wat sterker gekleurd,

het is dan wat levendiger.

Voor de spatjes heb ik de punt van de Copic op een crafsheet gedrukt,

 er komt dan genoeg kleur uit de stift en dat verdun je dan met de alcohol.

Er zit dan genoeg kleur op de punt van je waterbrushpen

 en als je dan de pen op je vinger slaat,

 komen er leuke spatjes op je papier.

Nou is het makkelijk om na te maken of niet?

Leuk dat je weer hier bent wezen kijken.

Tot volgende keer!

Schildpad

 Goedemorgen allemaal,

Vandaag wil ik jullie mijn projectje laten zien die ik gemaakt heb op het

Transotype Synthetic Paper van Holtz.

Ik heb voor mijn achtergrond de Various ink BG49, RV66 en FB2, een rietje en de activator gebruikt.

De schildpad is gestempeld op Perfect Colouring Paper.

Deze is gekleurd met de kleuren :

B28 en FB2

BG49, BG45 en BG11

RV69, RV66.

Tevens heb ik de Molotow One4all Acrylic twin markers gebruikt om de schildpad heen en om te spetteren.

Ik wens jullie een gezellig en creatief weekend!

Tot de volgende keer

Mannenkaart met Graphitint

Hoi allemaal, vandaag mag ik, Heidi, jullie weer een leuk project laten zien en ik heb er voor gekozen om een verjaardagskaart voor een man die graag reist te maken. Hiervoor heb ik een lijn potloden van Derwent gebruikt die Graphitint heet. Dit is een gekleurd grafietpotlood dat het gemak van een grafietpotlood combineert met een hint van zachte en subtiele kleur en de kleur kun je ook nog eens activeren met water (zoals ik vandaag zal laten zien) maar dat hoeft natuurlijk niet! Laten we snel beginnen:

Stap 1:

Op een stuk Terschelling Glad Aquarelpapier heb ik met één van de kleuren Derwent Graphitint potlood genaamd “Meadow” een laag aangebracht. Deze heb ik vervolgens met een waterpenseel geactiveerd en daarna gedroogd met mijn heat tool. Voor een wat sterker kleurresultaat heb ik dit nog een tweede keer herhaald.

Vervolgens heb ik op dit gekleurde aquarelpapier diverse malen gestempeld met één van de afbeeldingen uit een stempelset van Kaisercraft (“Scrap Yard”). Elke gestempelde afdruk heb ik uitgeknipt met een klein randje er om heen en deze heb ik met één millimeter dik foam tape bevestigd op een crèmekleurig gestanst paneel dat twee maten kleiner is als mijn basiskaart. Alles wat vervolgens nog uitsteekt heb ik afgeknipt met een schaar.

Stap 2:

Nu ga ik werken aan de rest van mijn kaartontwerp: ik heb op hetzelfde Terschelling Glad Aquarelpapier diverse afbeeldingen gestempeld die mij deden denken aan reizen: Deep Red Stamps “Motorcycle” en een aantal afbeeldingen van de Kaisercraft “Now Boarding” stempelset. Deze afbeeldingen heb ik uitgeknipt en gestanst zoals je op de foto kunt zien en daarna heb ik de afbeeldingen op kleur gebracht met drie kleuren Derwent Graphitint potlood: “Ocean Blue”, “Cloud Grey” en “Aubergine”. Ik heb gewerkt in laagjes, die ik telkens tussentijds geactiveerd heb met water en gedroogd met mijn heat tool. In de “Memories” tags heb ik vervolgens gaatjes gemaakt zodat daar een touwtje doorheen kan.

Stap 3:

Van bijpassend paars papier heb ik een iets grotere mat gestanst en deze beide panelen heb ik aan elkaar bevestigd met vloeibare lijm. Daarna heb ik de andere afbeeldingen bevestigd met vloeibare lijm en één millimeter dik foam tape.

Stap 4:

Vervolgens heb ik wat stukjes jute koord aan de tags met de gaatjes bevestigd en voor een extra leuk effect heb ik vervolgens wat water gemengd met ARA Acryl verf in de kleur “Roodbuin Brons” en dit mengsel heb ik met een kwast op mijn project gespat nadat ik de motor heb afgedekt met een stukje afvalpapier.

Terwijl de verf droogt heb ik een strip gestanst van het papier wat over was van de achtergrond met één van de stansen uit de My Favorite Things “Slanted Sentiment Strips” stans set en hierop heb ik een tekst van de Altenew “Persian Motifs” stempelset gestempeld met dezelfde zwarte inkt als die ik hiervoor heb gebruikt.

Toen de verf eenmaal droog was heb ik de strip bevestigd met één millimeter dik foam tape, de strip naar achteren gevouwen en aan de achterkant vastgemaakt met gewoon plakband.

Het enige wat ik nu nog moet doen is deze hele combinatie op een crèmekleurige linnen basiskaart te bevestigen met vloeibare lijm. En dat was het weer voor vandaag!

Nog een paar detail foto’s:

Ik wens jullie een creatieve dag toe!

 

gelli plate en copics

Hallo,

Vandaag mag ik weer een blogpost verzorgen voor het colourstock blog. Deze keer laat ik een combinatie zien van de gelliplate en de copics.

Een tijdje geleden heb ik bij Birgit Koopsen geleerd hoe je een leuk effect kan krijgen met de gelliplate: plakband aanbrengen over de gelliplate. Je laat telkens een klein stukje open voordat je de volgende plakband aanbrengt.

 Breng verf aan op de gelliplate

 Rol met de brayer de verf uit. Als je de verf niet door elkaar wil hebben, zorg er dan voor dat je tussendoor de brayer schoonmaakt op een kladje (ook dit kladje kan later weer gebruikt worden voor een ondergrond)

 Leg een stencil naar keuze op de gelliplate

Leg een papier erop en druk het goed aan

 Dit gebruik ik nu niet, maar ik bewaar het wel

 Op de gelliplate zie je nu een afdruk van het stencil.

 Ik gebruik de paint on multi van claire fontaine en leg dit papier nu weer op de gelliplate en druk het goed aan.

Dit is het resultaat en hier zie je het effect van het plakband 

 Met een witte acrylpen, ben ik de afbeelding verder gaan bewerken

Ook zijn sommige vlakken bewerkt met wat derwent pastel pencils om wat diepgang te krijgen

Ik ga jullie vandaag laten zien hoe je een gezichtje kunt kleuren. De haren doe ik een andere keer. De volgende kleuren zijn gebruikt: E50, E51, E53, E11, E04

Met de E50 is eerst het gehele gezichtje ingekleurd

 Daarna ben ik begonnen met de wangetjes. De volgende kleuren zijn gebruikt: R20, R21, R22

 De R22 heb ik aan beide zijdes aangebracht

 Daaroverheen heb ik de R21 aangebracht en een beetje laten uitwaaieren

 De R20 heb ik als laatste aangebracht en nog verder laten uitwaaieren naar boven. Ik neem de R20 straks een beetje mee met de lichtste kleur van het gezicht om een goed verloop te krijgen

 Nu de schaduw van de ogen. Dit is op dezelfde manier gebeurt als de wangetjes

 Eerst de donkerste kleur, in dit geval de BV00

 BV000

 BV0000. Ook hier geldt dat ik de E50 straks gebruik om het mooi te laten verlopen

 Nu het gezichtje verder. Met de E51 kleur je 3/4 deel van het gezichtje

 Met de E50, begin je een stukje over de E51 en trek de kleur vervolgens mee naar  het lichtste gedeelte van het gezicht. Nog niet het gehele gezichtje nu inkleuren met de E50. Nog een stukje open laten

 Met de E53, 3/4 deel over de E51 heen

 Met de E51 een stukje over E53 en verder naar het lichtere gedeelte

 Met de E50 een stukje over E51 en verder naar het lichtste gedeelte maar nog steeds niet het gehele gezichtje dicht kleuren

 De E11 3/4 over E53

Met de E53 een stukje over E11 en verder naar het lichtere gedeelte

Met de E51 een stukje over E53 en verder naar het lichtere gedeelte en vervolgens met de E50 een stukje over E51, naar het lichtste gedeelte, maar nog steeds niet het gehele gezichtje meenemen

 Met de E04 moet maar een klein stukje worden ingekleurd, want anders wordt het te donker. Alleen daar waar de meeste schaduw is

 Met de E11 een stukje over E04 en verder naar het lichtere gedeelte

 Met de E53 een stukje over E51 en verder naar het lichtere gedeelte

 Met de E51 een stukje over E53 en verder naar het lichtere gedeelte

Met de E50 een stukje over E51 en verder naar het lichtste gedeelte en nu kleur je het hele gezichtje mee en ga je met de E50 ook over de wangen en de oogschaduw om een mooi verloop te krijgen

Zo ziet het gezichtje eruit als het helemaal is ingekleurd. Op het laatst breng ik nog wat meerdere details aan op mijn achtergrond totdat ik tevreden ben

Ik hoop dat ik jullie heb kunnen inspireren en tot de volgende keer.

Liefs,

Karen Hemel