woensdag 19 augustus 2020

Ballontechniek met Daniel Smith Watercolor

Hallo blogbezoeker/in

Leuk dat je weer langs komt,
ik laat je vandaag zien hoe je 
makkelijk een mooie achtergrond kunt maken. 


Ik heb in You Tube bij Mii Paintings gezien
dat zij een ballon met acryl verf gebruikt en
wilde dat met aquarel verf uitproberen,
en zoals je ziet geeft dat ook een leuk effect.

 Ik heb er weer een film van gemaakt,
dan is het makkelijker te zien als met foto's.😉


 

Je kunt met een ballon dus echt een leuk effect krijgen, 
en laat je verrassen hoe het eruit komt te zien.

Probeer het eens uit!

Dit is het eindresultaat 


Ik wens je een fijne dag en tot volgende keer.

Liefs 


zondag 16 augustus 2020

Refreshing


Soms hou ik er wel eens van om mezelf uit te dagen en iets heel anders te maken dan ik gewend ben. Lekker buiten m'n comfortzone. Uiteindelijk grijp ik toch weer terug naar de dingen waar ik meer gewend aan ben, of waarvan ik weet dat het resultaat oplevert. Toch is het ook fijn om eens iets te doen wat niet zo vanzelfsprekend is. Ik zie het maar als een nieuw leerproces.
Ik wil al een tijdje iets doen met waterdruppels of zeepbellen. Op internet zijn daar vast verschillende tutorials over te vinden. Ik heb meestal niet zo'n geduld om een tutorial te volgen dus ik ging op zoek op Pixabay naar een geschikte foto en vond deze. Geen standaard druppelvormige waterdruppels (bestaan die eigenlijk?) maar allerlei interessante vormen.
In een aantal stappen neem ik jullie mee door mijn eerste ervaring met waterdruppels tekenen.
Als materiaal koos ik voor Pastel, omdat ik dit 1 van de fijnste materialen vind om mee te werken en voor experimenten vind ik het fijn omdat het vrij makkelijk te herstellen is wanneer er iets niet helemaal naar mijn zin is gegaan.

Gebruikte materialen:
  • Clairefontaine Pastelmat 24x30 light blue
  • PanPastel in de kleuren: Ultramarine, Ultramarine Tint en Ultramarine Shade, Titanium white
  • Derwent Pastelpotloden in de kleuren: Indigo, Titanium White, Carbon Black, Prussian Blue, Cornflower Blue
  • Doezelaar

Ik begon met het maken van de achtergrond. 

Met PanPastel in Titanium white en de grote ovale spons bracht ik in de rechter onderhoek een witte laag aan. Het is mijn bedoeling om een verloop te gaan maken.

Met Ultramarine Tint bracht ik het volgende kleurvlak aan tegen het wit aan en een beetje over elkaar heen om het in elkaar over te laten lopen.

Daarna heb ik flink wat donkere kleuren aangebracht met Ultramarine en Ultramarine Shade. Dit werd natuurlijk veel te heftig. Ik bracht hiervan maar een dun laagje aan, dat is goed te zien op de foto want het loopt niet mooi over in de lichte kleuren. Dat hoeft in dit geval ook niet.


Omdat de Ultramarine kleuren veel te heftig waren heb ik deze afgezwakt met Ultramarine Tint en een beetje Titanium White. Hier ben ik net zo lang mee aan het poetsen gegaan tot ik tevreden was over het resultaat.

Na de PanPastel is het tijd voor de Derwent Pastelpotloden. Ik pakte mijn referentie foto er weer bij en maakte met Indigo een schets, de buitenranden van de duidelijkste druppels tekende ik ongeveer op hun plek. Ik was in eerste instantie bang dat de randen te donker werden, dit bleek uiteindelijk lang niet het geval, sterker nog ik heb ze uiteindelijk nog harder aangezet met zwart.

Met het Titanium White potlood maakte ik alvast wat hightlights in de druppels


Op deze foto kan je iets duidelijker en van dichterbij af zien wat ik gedaan heb. De buitenranden zette ik dik aan met Indigo en met Titanium White maakte ik de highlights. 

Het maken van de druppels lukte inmiddels aardig maar de achtergrond was te egaal geworden. Ik naam een potlood met een flinke stompe punt en gaf ook highlights in de achtergrond


De druppels werkte ik steeds verder uit, ik probeerde in mijn referentie foto goed te kijken waar de lichte en donkere gedeelte zich bevonden en deze zo goed mogelijk na te maken.

Met een doezelaar maakte ik alle overgangen zachter. Je moet hier wel voorzichtig mee zijn want een doezelaar neemt best heel veel pastel weg. Dit zal je snel genoeg merken. Mocht je teveel wegnemen is dat zo erg nog niet, het mooie van pastel is dat je dan gewoon weer een nieuwe laag kan aanbrengen.


Uiteindelijk was dit het resultaat van mijn waterdruppel experiment. Ik vond het leuk om te doen, maar ook wel intensief omdat ik het maken van dergelijke tekeningen niet gewend ben. Gelukkig ben ik wel vertrouwd met het gebruik van PanPastel en Pastelpotloden dus dat scheelde wel. Mijn volgende project zal wel weer iets worden dat iets dichterbij mezelf ligt! Experimenteren is leuk, maar niet te vaak in mijn geval ;)

Hopelijk hebben jullie mijn blog met plezier gelezen, ik daag jullie uit om het zelf ook eens te proberen. Ik zou het leuk vinden de resultaten te zien  Op de Colourstock Facebook groep als jullie besluiten om ook eens een experiment te doen!



donderdag 13 augustus 2020

Pioen roos met Daniël Smith Extra Fine Watercolors Confetti dots

Beste Bloglezers,


 Vandaag werk ik met de set van Daniël Smith Extra Fine Watercolors de Confetti dots set en creëer een prachtige pioen roos.
Ik begin met een lijn tekening in grafietpotlood. Dan maak ik mijn palet klaar door met een nat penseel over de dots te gaan haal ik daar mijn pigment eraf en meng ik dat op mijn palet. Nu de eerste lagen in mijn blaadjes van de pioenroos.



Als de eerste lichte natte laag in enkel blaadjes gezet zijn dan geef ik extra pigment daar waar het blad donkerder is.


Dan ga ik steeds een ander blaadjes doen. Ik doe het om en om want zet je twee natte blaadjes naast elkaar dan loopt het door elkaar. Dus wees geduldig. Wacht steeds tot dat je bloemblaadje droog is voor dat je de aangrenzende bloemblaadjes kleur geeft.




Als de bloemblaadjes kleur hebben ga ik met het hart van de bloem beginnen. Let op dat alles goed droog is voordat je deze laag erop zet.


Dan toch nog een laatste donker laag in de bloem blaadjes om het contrast te verhogen.


En zie hier het resultaat.
De kleuren die ik heb gebruikt zijn:
-Rhodonite Genuine
-Quinacridone Rose
-Hansa Yellow Medium
-Cascade Green
-Opera Pink


Bekijk hier de FAST film hoe ik het heb gedaan.



Bekijk hier de REALTIME film hoe ik het heb gedaan.



 Tot de volgende keer
Julia    





dinsdag 4 augustus 2020

The voice of the sea....

Hallo allemaal,

Heerlijk vanuit mijn vakantiemodus ben ik buiten bezig met de prachtige watercolour paint van Daniel Smith. Na een heerlijke dag aan zee èn op de terugweg kijkend op Pinterest, had ik genoeg inspiratie om aan de slag te gaan.



Als eerste teken ik de contouren van de zeester. Doe dit lichtjes zodat je op het einde niets meer ziet van je schets met potlood. als ik toch te dikke lijnen heb getekend, gum ik er over heen.


Vervolgens ga ik met Artist Masking Fluid rondjes aanbrengen. Je hebt dit product van meerdere merken, maar deze werkt heel erg fijn. gewoon een genot om mee te werken. Geen geknoei en mooie details kun je ermee creëren. 





Dit laat ik aan de lucht drogen. Dat vind ik altijd het mooiste resultaat.


Je ziet dat de kleur van wit naar crème is. De Masking Fluid is droog, dus ik kan van start met het aanbrengen van de eerste laag. Ik heb de nat in droog techniek gebruikt. Je kunt de kleur kiezen welke je het mooiste vindt.


Steeds meer lagen breng ik aan.


Om de zeester heen, breng ik ook wat kleur aan. Dezelfde tinten maar heel erg verdund met water. Zo krijg ik ook het "wolkig"effect.


Nog een laag om de vorm extra uit te laten komen.


Voordat ik de Masking Fluid eraf haal, ga ik eerst spetteren. Zo blijven de rondjes en stipjes echt wit. Ik spetter met dezelfde kleuren. Zorg ervoor dat je project klaar is, voordat je gaat spetteren.


Nu het leuke werk! De Masking Fluid eraf rollen. Doe dit voorzichtig zodat je het papier niet beschadigd.


Daarna ga ik met de Inktense Porloden van Derwent om de rondjes heen kleuren.


Met een vochtig penseeltje, veeg ik de Inktense iets uit. De harde lijnen zijn dan weg. Tevens krijg ik schaduw in mijn rondjes.



Ik vind het leuk om een tekst te stempelen. Omdat ik deze tekst op een houtenblok heb zit, gebruik ik de stempelliniaal als ondersteuning voor een goede afdruk.



Ik mat de zeester af op papier en heb deze in mijn vierkante journal geplakt. Natuurlijk kun je ook een kart hiervan maken.


Heel veel plezier, geniet van de zomer en tot volgende maand.


zaterdag 1 augustus 2020

Love Brings you Home

Hallo allemaal,

Het is al weer 1 augustus, we zitten midden in de vakantie en het jaar vordert al aardig. Gelukkig houd de hobby mij wel bezig, zo ook voor dit blogbericht.


Ik zal stap voor stap laten zien hoe mijn Art Journal pagina tot stand is gekomen. Ik heb voor deze pagina onder ander 3 kleuren Gelli Arts Acrylic Paint gebruikt en Molotow Acryl markers.


Van iedere kleur Gelli Arts voeg ik een druppel aan mijn werkblad toe en pak mijn spateltool erbij.
Ik heb de kleuren Kiwi, Freshwater en Lemon Zest gebruikt.


Ik smeer mijn spatel in met de kleuren en beweeg de tool alleen van boven naar beneden, zodat de kleuren zich niet mengen.


Dan veeg ik met de tool van boven naar beneden aan de linkerkant van de pagina en ontstaat er een leuk kleurenspel. Dit kun je eventueel herhalen over de pagina als er wat te veel witte vlakken ontstaan. Als je tevreden bent over deze "streep", stop je.


En dan herhaal ik de vorige stap ook aan de rechterkant van de pagina. Nu staan er twee kleurrijke vegen over de pagina. Ik laat deze even drogen.


Met de overige paint veeg ik ook nog even over drie geponste cirkels van 6,3 cm doorsnee.


Ik breng nog even een beetje van de drie kleuren aan op mijn werkblad en breng met de zijkant van de spatel wat strepen aan op mijn pagina. Dit geeft een speels effect vind ik.


Als de pagina ligt te drogen kleur ik de gestempelde bloemen met de Molotow Acryl markers. Ik gebruik de kleuren 161 Shock Blue Mid, 006 Zinc Yellow en een beetje 218 Neon Orange Fluo. Ik breng wat kleur aan op mijn werkblad door met de punt voorzichtig op mijn werkblad te pompen, dan komt er een druppel vloeistof tevoorschijn.
Met een waterpenseeltje breng ik kleur aan op de bloemblaadjes. Dit moet wel snel gebeuren anders blijf je harde lijnen zien.


Voor de stelen gebruik ik twee kleuren Derwent Inktense, 1560 Fern en 1600 Leaf Green. Ik breng eerst wat kleur aan en veeg het dan uit met een penseelkwastje.


Als de bloemen droog zijn, knip ik ze allemaal uit.


Met een zwarte Copic Multiliner brush maak ik de randen van de bloemen zwart. Pas op dat je niet uitschiet op de gekleurde bloem. Hou daarom de bloem onderste boven als je met de brush langs de randen gaat.


Met dezelfde Copic Multiliner maak ik de randen van de cirkels ook zwart. Ook deze houd ik onderste boven als ik de randen zwart maak.


 De achtergrond bewerk ik nog met Grunge stempels, dan spreekt de pagina net iets meer. Daarna plak ik de cirkels op hun plaats.


Met de vloeibare navulling van de witte Molotow marker breng ik spetters aan dmv een kwastje. Ik breng eerst wat vloeistof aan op mijn werkblad en doop er mijn kwastje in en spetter er lekker op los.


Als de bloemen op hun plek zitten breng ik schaduw aan met een Derwent Inktense potlood kleur 2100 Charcoal Grey. Eerst wat kleur aanbrengen onder de bloemblaadjes en dan veeg ik het uit met een waterpenseeltje.


En dan is dit het eindresultaat. Ik heb nog een leuke tekststempel gestempeld op de onderste cirkel. 
De pagina heb ik in een ringband journal geplakt. Zo kan ik deze mooi bewaren bij de rest van mijn creaties.


Hopelijk heb ik jullie geïnspireerd om ook aan de slag te gaan met deze mooie producten van Colourstock. 
Zo zie je maar, je kan deze producten op allerlei manieren gebruiken.
Ik wens jullie een creatieve dag toe.
Tot een volgende keer!