zondag 16 mei 2021

Zonsondergang in Pastel

Hallo Allemaal!

In mijn blog laat ik dit keer zien hoe ik deze zonderondergang heb opgebouwd met PanPastel en Derwent Pastelpotloden. Dit werk is oprecht wel een van de moeilijkste die ik tot nu toe gemaakt heb. Er zitten zoveel details in, dat ik er maanden mee bezig geweest ben om deze af te krijgen. Heb hem dan ook zeer regelmatig aan de kant gelegd omdat ik er geen zin meer in had, of omdat andere projecten even voorrang kregen. Super trots ben ik dan ook dat ik hem uiteindelijk heb afgemaakt. Hij heeft een mooi plekje hier in huis gekregen.

Ik heb het eindresultaat al wel eens laten zien op de Colourstock Facebook Groep. Ik besloot er toch een Blog over te schrijven. In dit bericht probeer ik jullie een kijkje te geven in het proces van dit werk. Een stap voor stap bericht zal het echter niet zijn omdat er veel te veel details in zitten. Ik hoop desalniettemin dat het jullie wat inzicht geeft in hoe een werk als dit opgebouwd kan worden.



Ik ben begonnen met het opzetten van een schets. Ik heb hiervoor een foto van Pixabay getraceerd met PanPastel. De ondergrond is Pastelmat papier Antraciet in het formaat 30x40. Een groot werk dus.


Als eerst ben ik begonnen met het kleuren van de lucht. Ik gebruik hiervoor de rechthoekige Soffttools. Ik gebruik deze het vaakst omdat je hier ook goed strakke lijnen mee kunt wegzetten. In de lucht zitten veel kleuren waaronder Orange, Ultramarine Extra Dark, Red Iron Oxide, Yellow Ochre en Turquoise Extra Dark


Ik ben niet heel gestructureerd te werk gegaan. In bovenstaande foto heb ik wat donkere gebieden aangegeven met Red Iron Oxide extra dark, terwijl ik eerder gewoon eerst de hele linkerkant aan het doen was. Met zoveel te doen en te zien is het soms voor mij gewoon lastig kiezen waar te beginnen. Soms moet je dus gewoon maar beginnen en zien hoe het loopt.
Ik heb hier ook de horizon alvast wat kleur gegeven met Orange, Orange Shade en Hasa Yellow



Ik ben vooral begonnen om belangrijke details in de lucht aan te geven, dus de kleine wolkjes, de highlights etc. Daarna ben ik deze gaan verbinden met elkaar door de kleuren in elkaar te blenden, meer details erin te brengen en de achtergrond te kleuren.


De kleinere highlights, schaduwen etc bracht ik aan met Derwent Pastelpotloden. Veelal gewoon met wit en zwart, maar ook met Burnt Carmine, Indigo en Licht geel.



Daarna ben ik begonnen aan het strand. Hier heb ik nagenoeg dezelfde kleuren gebruikt aangevuld met wat Raw Umber. Door de kleuren te mengen krijg je toch andere kleurnuances. Het mooie van Pastel op Pastelmat is dat je gewoon meer lagen kunt aanbrengen op het moment dat het resultaat niet is wat je had gehoopt. Je kunt gebieden redelijk eenvoudig donkerder en lichter maken.
Kleuren mengen doe ik dan ook gewoon op het papier. Door dunne lagen over elkaar aan te brengen en kleuren goed in elkaar over te laten lopen mengt de pastel zich vanzelf.


Ook de zee begon ik met Pan Pastel. Dit was wel wat lastiger omdat je door het vegen heel snel details kwijt raakt.


Met Pastelpotloden ben ik de rest van de invulling gaan doen. Ik heb daarbij heel goed gekeken naar de referentiefoto om de kleuren en vormen zo goed mogelijk na te maken.


De schuimkraagjes in het water en de opspattende gedeelten waren best lastig omdat ze ondanks het grote formaat van het werk, toch nog best klein waren. Met wit pastelpotlood en een doezlaar heb ik deze in verschillende lagen aangebracht. Ik doezelde (vervaagde) daarbij steeds de randen om de overgangen mooi te laten overlopen.


Uiteindelijk na veel bloed, zweet en nog net geen tranen is het werk dan af. Direct ingelijst om het te beschermen. Hij pronkt hier nu in de woonkamer. Dit was een hele klus maar echt wel een uitdaging om een keer te doen. Uiteraard had hij ook eenvoudiger gekund door niet alle kleine details weer te geven, maar dat maakte het voor mij juist een uitdaging.

Bedankt voor het lezen!

Ilse



vrijdag 7 mei 2021

GelliPlate met inkt, stencil en Derwent Inktense potlood.

 Hoi allemaal,

Vandaag mag ik jullie weer iets laten zien. En aangezien ik fan van de GelliPlate ben, laat ik zien wat ik deze keer ermee gemaakt heb.

Wat heb je nodig:

-aquarelpapier: Ik gebruikte het Rode Schut.

-GelliPlate 4 inch

-Inkt

- Borsteltje of blending tooltje

-Brayer

-Derwent Inktense Potlood (ik gebruikte nr 700 Fuchsia)

-stencil naar keuze

-stempels en stempelinkt

- bijpassende plaatjes.


Leg je GP op een acrylblok of plaat. Breng links en rechts een kleur aan en rol deze uit met de brayer. Doe dit in 1 richting van boven naar beneden. En slechts een beetje verschuivend in het midden zodat de kleuren in het midden zich mooi mengen.


Pak nu je acrylblok op en gebruik je GelliPlate als stempel op je papier. 
Je kunt nu goed zien waar je hem plaatst.
Draai het geheel weer om en wrijf met je hand het papier goed aan.


Haal het papier van je Gelliplate en je hebt een afdruk.


Leg nu de afdruk op bijv een magneetbord. Leg je stencil erop en breng over het stencil de inkt aan met bijv een borsteltje of een blendingtooltje. Haal je stencil er vanaf.


Dan is dit het resultaat,


Om meer diepte te creëren, breng je met het Derwent Aquarel Inktense Potlood accenten aan.
Hier gebruikte ik nr 700 Fuchsia. Zet hier en aan de motieven aan met het kleurpotlood. Om het geheel  toch rustig te houden, doe je dat bij elk motief aan dezelfde kant. Dus doe je dat links, dan overal links.


Hier zie je dat ik hier en daar accenten heb aangebracht, maar nog niet geblend.






Hier zijn alle accenten gezet en geblend.


Dan kan je gaan stempelen. Het is mooi om niet alleen met zwart te stempelen maar ook in de kleur van de achtergrond, zoals hier met de tekststempel is gedaan.



Daarna met zwart gestempeld. En je ziet dat het gaat leven, door er nu zwarte accenten in aan te brengen.


Ik miste de tweede achtergrond kleur in de creatie. Vandaar dat ik toch nog wat extra motief heb gestempeld in de tweede achtergrond kleur. 


Nu mijn uitgeknipte afbeeldingen erop geplakt.
Wat witte stippen gezet met mijn witte 
Molotow ONE4ALL marker.
Het geheel gemat op roze en zwart cardstock.


En dat is dit het eindresultaat. 

Hoop dat het duidelijk was voor jullie en graag tot mijn volgende post.

zaterdag 1 mei 2021

Ouderwetse bakkerij met Copics

Hallo allemaal,

Het is weer het begin van een nieuwe maand, de maand mei staat voor de deur, dus mag ik jullie weer iets laten zien op het Colourstock blog.

Ik heb mijn Copics weer eens tevoorschijn gehaald en ben er mee aan de slag gegaan.



Ik wil jullie stap voor stap laten zien hoe ik deze ouderwetse bakkerij heb getekend.


Met een Derwent Graphic 2H potlood heb ik eerste een schets gemaakt van deze ouderwetse bakkerij.
Ik heb hiervoor watercolor papier gebruikt. Daar zag ik wel een uitdaging in, hoe reageert een Copic op watercolor papier.


De schets heb ik overgetekend met een Molotow Blackliner 0.1 mm. Een blackliner kan goed gecombineerd worden met een alcohol marker zoals de copic.


Ik ben begonnen met de kleuren Pale Yellow Y11, Lemon Yellow Y13 en Acid Yellow Y08, hiermee heb ik de kozijnen kleur gegeven.


Daarna ben ik verder gegaan met het dak kapelletje en de luifels. Ik heb van boven naar beneden gewerkt, en hier en daar ook met licht en donker gespeeld.
Hier heb ik de kleuren Aubergine V99, Grayish Violet BV20 en Dull Lavender BV25 gebruikt. Voor de luifels heb ik de rode kleur Cadmium Red R27 en Cardinal R59 gebruikt. 
De copics werken goed op dit papier en lopen niet uit.


Het dak heb ik een mooie oranje kleur gegeven, en heb lekker losjes en ontspannen gewerkt. Ik heb de kleuren Atoll YR65 en Orange YR68 gebruikt. Voor de schaduw op het dak heb ik de kleur BV20 gebruikt.

Het bovenste gedeelte van de voorgevel heb ik gekleurd met Light Teal Rose (R12) en voor de steentjes heb ik de kleur Baby Blossom RV95 gebruikt.


Ik ben verder gegaan met de voorgevel en heb hiervoor de kleuren Baby Blossoms RV95 en Grayish Violet BV25 gebruikt. 
Met de de al gebruikte kleuren geef ik de details ook kleur, zoals de bakkerswagen boven de ingang.


Het houtwerk boven de ingang heb ik kleur gegeven met BV20, BV25 en V99, kleuren die ik al eerder heb verwerkt in de tekening, om het geheel rustig qua kleur te houden.


En dan is de boom aan de beurt. Deze heb ik gekleurd met Putty YG 91, Grayish Yellow YG93 en Pale Olive YG95.
De stam is met Cocoa Brown E74 en Aubergine V99 gekleurd.

Voor de boompjes boven de ingang heb ik de kleuren Chartreuse YG13 en Grass Green YG17 gebruikt.

Hier en daar heb ik nog wat kleur aangebracht aan de panden naast de bakkerij. De lucht heb een Pale Blue B32 kleur gegeven.

En dan is dit het eindresultaat van mijn schets met Copics op watercolor papier. Ik vond het een leuke uitdaging van mijzelf.

Ik hoop jullie weer geïnspireerd te hebben en hoop jullie graag een volgende weer weer te zien op het Colourstock blog.

Tot de volgende keer!!

PS. bij het bewerken van mijn foto's tikte ik per ongeluk op een zwart/wit grijze bewerking van de laatste foto van mijn bericht. 
Dit effect vond ik ook erg mooi en wilde deze ook nog graag even laten zien.







woensdag 28 april 2021

Stay Strong



Goedemorgen allemaal,

April doet wat hij wil... En dat hebben we geweten! Bijna alles is wel voorbij gekomen deze maand qua weer. Hopelijk zijn de sneeuw en hagelbuien klaar nu en gaan we de zomer nu echt verwelkomen.

Ik ben deze keer aan de slag gegaan met een digi van Julia Spiri - Counting Sheeps.
Ik was meteen weg van de schaapjes die op elkaar gestapeld staan om bij de takjes te komen. Ik ben natuurlijk de schaap bovenop, haha....


Ik heb de digi geprint op de Perfect Colouring Paper.

Met de C0, C2, C4 en de C6 heb ik eerst de koppen en poten van de schapen ingekleurd.
En met de R22 en R20 heb ik een paar oortjes roze gemaakt.


De digi begint meteen 'te leven'! 


De schapen wilde ik eerst wit laten, maar welke schaap is nou helemaal wit??? Dus met de vier lichtste C tinten heb ik hun vacht getekend.


Met halve cirkels heb ik de eerste stap gezet met de kleur C2. Niet teveel nadenken, gewoon doen.


Met de C1 heb ik alle halve cirkels wat uitgeblend naar binnen toe.


Deze stap heb ik herhaald met de C0.


En als laatste heb ik met de C00 de hele vacht gekleurd.
Dit heb ik natuurlijk met alle schapen gedaan voor ik verder ben gegaan.


De lucht heb ik van wat blauw voorzien met de B0000, B000 en de B00.
Vanaf de schapen naar buiten toe opgebouwd van donker naar licht.
De wolkjes heb ik wel wit gelaten, schapenwolkjes zijn immers wit.


Op de foto lijkt het blauw héél blauw, maar dat ligt aan de foto! In het echt en op de volgende foto zullen jullie zien dat het een stuk minder blauw is.


Met deze vier markers heb ik de bladeren ingekleurd, van donker naar licht.
YG63, G03, YG05 en YG01.


Het begint er al echt op te lijken nu! En zie je dat de lucht hier al veel minder blauw lijkt?


Om het gras iets donkerder te krijgen dan de bladeren voegde ik bij de kleuren van de bladeren drie andere tinten toe. De YG67, G07 en de YG03.


Onder de schapen heb ik het het donkerst gemaakt, dat is de schaduw die de berg schapen op het gras maken. De rest van het gras heb ik fris lente groen gelaten. 

Ik heb het gras met verschillende maten stipjes ingekleurd. De donkerste tinten zijn de kleinste stipjes en de lichtste tinten de grootste. 


Zo ziet mijn afbeelding er uit na het uitstansen en met de wel heel toepasselijke tekst: 
Stay strong! 

Ik wens jullie allemaal een hele fijne woensdag toe en graag tot de volgende keer!