Gelli plate techniek in combinatie met Daniel Smith verf

Hallo,

Het is mijn beurt weer om een blogpost te verzorgen voor colourstock. Ik kwam op pinterest een hele leuke techniek tegen met de gelliplate en wil die graag met jullie delen.  

Als eerste laag heb ik een beige/licht gele acrylverf gebruikt en die heb ik met de brayer uitgerold.

 Het ziet er dan zo uit

Als de verf nog nat is leg je een mask hierover heen.

 Met een blaadje van kopieerpapier wrijf je over de mask zodat de verf van de bolletjes weg gaat.

 

 Als het papier en de mask verwijderd is, ziet het er zo uit. Dit moet helemaal indrogen.

 Als de onderlaag goed droog is, breng je de tweede laag verf aan en rolt het uit met de brayer.

 Dit is het resultaat

 Als de verf nog nat is, leg je je mask erop

 Meteen leg je de achtergrond mask erover en haal je met kopieerpapier weer de verf van die bolletjes weg.

 Daarna ziet het er zo uit, en dit laat je net zo lang drogen totdat er echt geen verf meer vanaf komt.

 Als de verf droog is, haal je de mask eraf. De verf die onder deze mask zit, is nog wel nat.

Je legt daar weer papier overheen, wrijft goed en haalt dan het papier er van af.

Tot nu toe is dit het resultaat. Ook met de linker afdruk kun je al hele leuke dingen doen.

 Als alle verf is opgedroogd breng je de laatste laag verf aan. Het doel van deze laag is, dat je de andere twee lagen van je gelliplate af kunt halen en dat er een mooie afdruk tevoorschijn komt.

 Je legt nu het goede papier op de natte witte verf, wrijft goed en haalt vervolgens voorzichtig het papier van de gelliplate af.

 Dit is het eindresultaat!

 Colourstock heeft vanaf nu ook de Daniel Smith verf in hun assortiment en ik mocht er al mee werken. Ik wilde de dames nog wel wat aankleden en ik heb dus kleur aangebracht met deze verf die op waterbasis is. Ik heb een klein beetje verf van twee kleuren aangebracht op een palletje en deze gemengd.

 Nadat ik met de Daniel Smith verf klaar was, heb ik met een procolour schaduw aangebracht.

 Op de gebruikte mask zat nog verf en met een nat doekje heb ik bolletjes aangebracht op de jurken.

Ik hoop dat ik jullie inspiratie heb gegeven om dit met de gelliplate ook te gaan proberen. Ik zie graag jullie resultaten.

Liefs,

Karen

Aquarel Tulpen

Hallo allemaal,

Een kleine twee weken geleden mocht ik samen met een paar andere teamleden kennismaken met de Daniel Smith Watercolors. 

Ik kleur heel graag en aquarelverf vind ik super om te doen.
Die dag kregen we tips en uitleg van Julia Woning. Voor het eerst kleurde ik geen stempel in, maar namen we een foto als basis en kleurde die in.
Ik heb er weer een verslaving bij. Hoe leuk om te doen.

Eén bloem heb ik die dag afgekregen en de rest heb ik thuis gedaan.

In deze post ga ik laten zien hoe ik dat gedaan heb.

 Wat heb je nodig:

- aquarelpapier. Ik gebruikte Schut Terschelling 300 gr.

-een foto van de bloemen 

-porseleinen mengbakje

-Daniel Smith Watercolors in de kleuren:

Cad. Red Scarlet Hue

Quinacridone Rose

Opra pink

Imperial Purple

Hansa Yellow Light

PhthaloYellow Green

Serpentine Genuine

-bakje water

- een Da Vinci Kolinksky kwast

-keukenrol

De contouren van de tulp heb ik overgenomen op mijn aquarelpapier.

Om te beginnen breng ik een klein randje geel aan langs de rechterkant van het blad.

Daarna kleur ik het gehele blad met rood dat, ik heel licht heb gemaakt door veel water te gebruiken.

Probeer het gele randje niet te raken anders gaan de kleuren mengen.

Daarna breng ik de volgende laag rood aan. Ik zet de rode verf aan op het gedeelte dan het donkerst moet worden en van daar uit veeg ik de verf uit.

Het punt dat het donkerst moet worden,  blijft ook het donkerst.

Nadat ik het blad met een kleine föhn gedroogd heb, breng ik een laagje roze aan. 

Tevens maak ik een heel dun lijntje dat de bladnerf moet gaan worden.

Terwijl het eerste blad droogt, doe ik het volgende blad op dezelfde manier.

Eerst een dun randje geel, het geheel licht rood en dan opnieuw rood aanbrengen daar waar het donkerder moet worden. Dan droog ik het geheel weer

Bij het middelste blad breng ik eerst weer een dun randje geel aan,  nu aan de bovenkant van het blad.

Daarna weer de lichte rode kleur als basis.

Nadat ik ook de tweede laag rood heb aangebracht, ga ik nu met rose de donkerste vlakken van het blad extra kleur geven.

Nu ga ik weer naar het eerste blad, waar ik over het rose nog een gemengd rose/rode laagje aanbreng aan de onderkant, want daar is de tulp het donkerst van kleur.

Op de andere twee bladeren doe ik dat met een mengsel van purple en rose.

Nadat ik alles gedroogd heb, breng ik nog een laagje purple aan. 

Aanbrengen daar waar je het het donkerst wilt hebben.

Nu zijn de stelen en het blad aan de beurt.

Ik heb mijn groene kleuren gemengd en daar twee kleuren groen mee gemaakt.

Zo kon ik duidelijker het achterste blad aangeven.

Ook hier beginnen met een dun laagje kleur aanbrengen.

Door minder water bij je kleur te gebruiken, wordt de kleur donkerder en kun je schaduw gaan aanbrengen. 

Laat wel de kleur mooi overlopen door deze met een schone natte kwast uit te vegen.

Om het groen wat levendiger te maken, meng ik wat geel door mijn groen en breng hier en daar wat verf aan die ik laat overlopen in de onderliggende en naastliggende kleur groen.

Als laatste nog wat van mijn rode kleur door het groen gemengd en hetzelfde gedaan als bij de vorige foto.

De tulp is nu voor mij klaar. Ik vind het een mooi resultaat geworden.

Julia dank je wel voor de goede uitleg. Mede door jou heb ik dit kunnen maken.

Daarnaast moet gezegd worden dat deze aquarelverf wel heel erg fijn is om mee te werken.

De verf heeft veel pigment, dus veel kleur en is lichtvast.

Op naar mijn volgende aquarelcreatie. Want die gaat er zeker komen.

Goudvis met Copic Markers en Graphik Line Painters

Goedemorgen trouwe bloglezers,

April is alweer begonnen en daarmee ook de zomertijd. Mijn biologisch klokje moet dan altijd even schakelen en het ritme terug vinden. Hebben jullie daar ook last van?

Bereid je voor op een hoop scroll werk, want het is een hele waslijst aan foto's die voorbij komt deze keer!

Ik ben voor deze blogpost aan de slag gegaan met een zelf getekende vis, door de kleuren die ik heb gebruikt is het een goudvis geworden. Ik heb alléén het lijf getekend, want de staart maak ik met de Graphik Line Painters

Zo heeft de vis trouwens ook wel wat weg van een egel:-)

Op de foto hier boven zie je welke kleurnummers ik allemaal heb gebruikt van de Copic Markers.

In de onderstaande foto collage's laat ik jullie stap voor stap zien hoe ik de vis heb ingekleurd.

Ik begin altijd met een laagje van mijn lichtste kleur, dat is gewoon omdat ik dat fijn vind.

 Het papier heeft dan al een laagje inkt en zuigt zich dan niet meteen vol met de donkere kleuren.

Ik ga dan stap voor stap door tot ik weer bij de lichte kleurnummer ben, de Y17.

Nu pak ik nog twee donkerder Copic Markers erbij, de RV99 ende R59, en ga alle stapjes nog een keer herhalen. 

Ter plekke denk ik dat het misschien wel mooi zal staan als ik die tweede laag met de 'flick' techniek aanbreng. Dit zijn kleine korte 'streepjes' die je aanbrengt door de marker met een korte 'zwiep' van je af te bewegen.

Deze techniek gebruik ik alléén maar op het kop en niet op de rest van het lijf.

Ik ga alle kleurnummers weer bij langs en eindig nogmaals met de Y17.

Dezelfde kleurnummers gebruik ik ook voor zijn vinnen en deze kleur ik ook in met de 'flick' techniek. Zo krijgen deze meteen wat meer textuur.

Daarna maakte ik het oogje zwart met de Copic Marker 110 en zette drie witte stippen met de Molotow one4all acrylic marker. Het visje lijkt meteen te gaan leven nu het oogje is ingekleurd.

Maar wat is een vis zonder staart... Deze ga ik met behulp van der Graphik Line Painters 'tekenen'.

Ik heb een simpel achtergrondje gemaakt op de Gelli Plate met twee kleurtjes 

acryl verf, blauw en groen.

Ik heb met potlood aangegeven waar ongeveer de staart van de vis moet beginnen.

Met de oranje kleur Graphik Paint Liner heb ik een dikke streep aangebracht.

Met een rietje, of de Copic airbrush als je die hebt, kun je de streep als het ware wegblazen. Het blijft vrij lang nat dus je kunt verschillende richtingen op blazen.

Zo zag het er uit en ik vond alléén oranje niet sprekend genoeg en heb hetzelfde met een witte en zwarte Graphik Line Painter gedaan.

De zwarte heb ik heel dun aangebracht, ik wil namelijk niet dat deze gaan overheersen.

Toen ik tevreden was heb ik de het lijf van de vis op de juiste plek vastgelijmd.

Met wat stencils en stempels heb ik de boel verder opgeleukt. Een tekst heb ik achterwege gelaten, omdat ik niet zo goed wist waar die dan moest komen en wat er moest komen te staan.

 Tot slot heb ik nog een lijntje rondom aangebracht met een zwarte Molotow all4one acrylic marker.

Ik hoop dat alle stappen duidelijk zijn en als er vragen zijn, dan stel ze gerust hieronder. Ik wens iedereen een hele fijne dag toe en graag tot de volgende keer!

Notebook Live the Life of Colour

Hallo allemaal,

Ik zag laatst in de winkel leuke notitieboekjes liggen en dacht die neem ik mee, die komen nog wel eens van pas. Alleen hadden deze boekjes een beetje een saaie kraft voorkant, die schreeuwden om gepimpt te worden. En hier ben ik mee aan de slag gegaan.

Ik heb er een stap-voor-stap werkje van gemaakt.

Ik heb mijn kleine 3"X5" GelliPlate weer eens tevoorschijn gehaald en ben hierop aan de slag gegaan met 3 kleuren Copics, RV09,RV06 en V99 voor een mooi contrast. Dit heb ik met de beitelkant van de stift gedaan om de spitse punt te besparen.

Vervolgens heb ik een paar drupjes acrylverf aangebracht en heb ik dit met de brayer uitgerold over de copickleurtjes. Daarna heb ik mijn, al op maat gesneden, voorkantje op de GelliPlate gelegd en stevig aangedrukt.

Rechtsboven zie je hoe de eerste afdruk is geworden. Er is nog wat verf en kleur achter gebleven op de GelliPlate en hiermee bewerk ik de lege randjes van de voorkant. Eventueel herhaal ik dit, door nog een klein beetje acrylverf te gebruiken op de GelliPlate. Ik ga net zolang door tot ik een mooi resultaat heb. Dit laat ik goed drogen.

Rondom heb ik de randen bewerkt met kleur V99, om van het witte randje af te komen.

Om de voorkant nóg wat mooier te maken heb ik een harten stempel afgedrukt op speciaal Copics papier en ben ik deze gaan inkleuren met Copics V99-95-93, RV09-06-04, YR27-23-21.Ik heb kleuren gebruikt die goed bij de kleuren op de achtergrond passen, om het een wat rustiger geheel te laten worden.

Zo heb ik iedere "regel" een andere kleur gegeven. Ik ben verder gegaan met V17-15-12, BV25-23-20, voor de vleugels B66-63-60 en het onderste randje YG95-93-91. Zo vult het hart zich al mooi.

De rest van het hart heb ik ingekleurd met kleuren die ik al had gebruikt bij de "regels". Zo blijft het een mooi, rustig en kleurrijk geheel. Het geheel heb ik hierna uitgeknipt en even opzij gelegd.

Ik heb op 2 hoekjes een afrond-hoekponsje gebruikt, en weer even bijgewerkt met Copic V99. Ook heb ik de achtergrond gepimpt met kleine sterren en ingekleurd met Copics 

Het leek me wel leuk om er een hangend hart van te maken dus heb ik nog even een stengel gestempeld en ingekleurd met Copics en deze in tweeën geknipt. De voorkant van het boekje heb ik bewerkt met acrylverf en een brayer.

Ik heb alles op de voorkant geplakt en nog even verder gepimpt met kruisjes en bewerkt met een Molotow One4All acryl pen. Ook heb ik wat schaduw rond het hart aangebracht met copics voor een dieper effect.

Natuurlijk ook nog even een tekst erbij, en hiervan de randen ook bewerkt met Copic V99.

De tekst is opgeplakt en omrand met een Copic Multiliner.

En zo heb je een mooi gepimpt notitieboekje.

Tot de volgende keer!